Dacă citești acest lucru, înseamnă că ai văzut Arta autoapărării , dreapta? Ai asistat la o satiră a masculinității toxice pentru veacuri, cu o interpretare perfectă a lui Jesse Eisenberg și ai fost uluit de acel final sălbatic. Și, de altfel, ați citit și celelalte interviuri / realizate de scriitori de film regia și scriitor / regizor Riley Stearns . Bun. Acum, înclină-te în fața Marelui Maestru și pregătește-te să mergi în profunzime cu Stearns pe acel final sălbatic al filmului.
În cazul în care nu v-ați adunat la fel de mult, vor exista spoilere grele pentru ultimul act de Arta autoapărării de acum încolo. Nu spuneți că nu ați fost avertizat în timp ce aprofundez originea și implicațiile scenei climatice a filmului cu Stearns.
În ce moment al dezvoltării filmului știați că așa trebuia să se termine?
Îmi place foarte mult să scriu o schiță corectă înainte de a scrie un scenariu, așa că ideea despre cum Casey [interpretat de Jesse Eisenberg] avea să-l învingă pe Sensei [interpretat de Alessandro Nivola] a fost destul de mult pusă în piatră din ziua în care am început să mă gândesc acest film. Știam că vreau să fac ceva care a început ca un film sportiv tradițional în ceea ce privește modul în care a progresat și structura tuturor lucrurilor urma să fie lansată, dar apoi la jumătatea drumului, odată ce brațul lui David Zellner (Henry) este rupt, am am vrut ca acesta să fie momentul în care ai spus: „Nu am idee unde va merge filmul acesta.
कसरी तपाइँको क्रश बताउन को लागी तपाइँ उनीहरु लाई मनपर्छ
Unul dintre lucrurile despre ideea din spatele acestui film este că Casey nu devine niciodată expert. A luat karate doar de aproximativ două luni în acest moment. Ar fi o nebunie să scriu un film - care, am mai văzut aceste filme înainte - în care cineva este începător, își montează pregătirea și, dintr-o dată, este expert. Ar fi o nebunie să mă gândesc în această lume a filmului că el îl va învinge pe Sensei în luptă. A fost mult mai interesant pentru mine să mă gândesc cum va câștiga și deja mă gândeam la modul în care doream să fac un comentariu despre arme și controlul armelor. Nu neapărat trimiteți mesaj, dar nu puteți urmări scena respectivă și nu știți ce părere am despre arme. Dar, de asemenea, folosiți acest lucru la sfârșitul filmului pentru ca personajul să ia calea ușoară și să meargă împotriva sistemului de credințe folosind acel „rău” pentru a învinge pe cineva care face lucruri oribile, de nedescris. A fost doar amuzant faptul că personajul nostru principal a trebuit să folosească ceva pe care nu a vrut să-l folosească pentru a învinge pe cineva care avea nevoie de înfrângere.
कसरी एक narcissist पागल बनाउन
Cei mai mulți dintre noi știm principiul pistolului lui Cehov - o armă care urcă pe perete în primul act trebuie să coboare până la al treilea. Ați vrut să îndepărtați publicul de ceea ce s-ar putea întâmpla eventual, făcându-l pe Casey să viziteze un magazin de arme la începutul filmului?
Ce e amuzant este că ai spus că toată lumea știe principiul și eu, până de curând, nu auzisem termenul. Nu sunt cea mai versată persoană din lume și cred că am înțeles conceptul în funcție de modul în care funcționează povestirile, pentru că l-ai văzut de un milion de ori. Dar nu am auzit niciodată acea frază. Este amuzant faptul că are și cuvântul „pistol” - se referă literal la o armă. Pentru mine, când am venit cu scena în magazinul de arme, nu știam cum va reveni în final. Modul în care creierul meu funcționează în scris este atunci când pun ceva, chiar dacă este doar o idee care plutește la început, încerc să găsesc o cale și să spun: „Cum se va întoarce asta? Cum va fi o parte din poveste? Cum nu va fi acest spațiu mort? ” Cu tot ce am făcut - Defecte inclus, scurtul meu Puiul - există întotdeauna o pregătire și o plată. Pur și simplu avea atât de mult sens încât urma să fie recompensa la sfârșit.
Ai spus că poate știai că se va întoarce la sfârșit. Cred că surprinde majoritatea oamenilor și apoi există unii oameni care sunt scriitori care văd că principiul povestirii intră în vigoare. Apoi, chiar dacă știți că se va întâmpla, sperăm că nu aveți nicio idee despre faptul că degetul Marelui Maestru prin elementul craniului va intra în joc după aceea. Nu numai că facem această configurare și plată, dar avem și o altă configurare și plată care se întâmplă. Sper că aceasta este o surpriză suplimentară pentru unii oameni, dar o surpriză sigură pentru toată lumea.
Eu categoric nu am văzut degetul cu Marele Maestru venind, așa că m-ai dus acolo!
Bine bine! Acesta este obiectivul - dacă este o plată așteptată pentru unii oameni, chiar dacă nu am făcut asta în mod conștient, este o amuzantă amuzantă ca degetul să revină deasupra. Este cu adevărat amuzant că este aproape ca un subconștient suplimentar care scoate covorul de sub cineva. Cred, mai ales având în vedere aplauzele pe care le are scena unde Casey împușcă Sensei - acea scenă a primit aplauze la fiecare proiecție la care am fost, fie că este SXSW, premiera sau, chiar chiar zilele trecute, am urmărit acest sfârșit în Coreea de Sud. Oamenii au aplaudat! Este doar acest moment cathartic. Vrem să-l vedem pe Sensei obținându-și venirea și să-l vedem pe Casey câștigând, dar cred că subconștient nu am vrut ca acesta să fie singurul lucru.
Degetul prin craniu este un aspect amuzant pentru mine. Și modul în care Casey este capabil să-și folosească acele piese este o poveste importantă, de asemenea, pentru a-i face pe ceilalți studenți să știe că a făcut ceva onorabil și nu vor cunoaște niciodată adevărul din spatele acestuia. Există un moment în care Casey se uită la portretul Marelui Maestru chiar înainte de a intra în vestiar să se schimbe și să se îmbrace pentru luptă, cred că este un ochi că și-a dat seama ce înseamnă de fapt povestea Marelui Maestru. El este probabil în istoria și mitologia școlii a ieșit în pădure sau în zone în care este doar el și celălalt mare maestru, au luptă până la moarte în luptă, a folosit această tehnică de luptă, a învins pe toată lumea, câștigă … Întrucât Casey spune: „Probabil doar scoate oamenii în pădure, îi împușcă și spune că așa s-a întâmplat”. Folosește tehnica în real sensul modului în care este folosit probabil în locul tradiționalului „acest lucru s-a întâmplat de fapt în care el [Marele Maestru] i-a scos în pădure, a luptat și a folosit acest deget de semnătură prin tehnica craniului”.
Îmi place să mă joc cu faptul că poate nu totul ar trebui luat la valoarea nominală, chiar dacă aproape totul din film este foarte literal și afirmat într-un mod care spune: „Este adevărat. Asa este.' Este singurul moment în care Casey ajunge să spună: „Poate că nu a fost o poveste reală. Poate că se mai întâmplă ceva aici. '
जब एक जना मानिस तिमिलाई तिरस्कारले हेर्छ
Ați menționat că crima lui Sensei atrage aplauze oriunde ați merge. Finalul a atras o gamă largă de reacții în mica mea sală de screening - unii oameni au înveselit, alții au gâfâit, unii au râs. Ați anticipat că oamenii vor răspunde diferit?
Nu cred că m-am gândit cu adevărat la modul în care va apărea acel răspuns. Chiar în timp ce scrii, te gândești: „Oh, e cam amuzant”. Nu planific o mulțime de fotografii, dar mergând la fotografiere și pregătire, am anumite lucruri care îmi stau în evidență. Am vrut să fiu acest sentiment formalist, ritualic, înainte de luptă, de tradiție și onoare reverențiale. Și apoi, pentru a nu continua să folosiți același termen, scoateți covorul de sub audiență și spuneți: „Nu, amintiți-vă că acesta este filmul pe care îl urmăriți și cel mai probabil răspuns la modul în care se va termina acest lucru”. Am vrut ca acel sentiment de bruscă să fie acolo. Dar răspunsurile nu erau cu adevărat în capul meu.
Sincer să fiu, probabil că am presupus că oamenii ar avea unul dintre acele râsuri de tip „râs în capul tău”, un râs mai cerebral și poate că degetul ar fi cel mai „râs de râs”. A fost o surpriză amuzantă să văd cum reacționează oamenii la asta de atunci. Cred, de asemenea, pentru că există o astfel de ambiguitate morală acolo, iar Casey ia calea ușoară, înșelă pentru a câștiga - cred că o mulțime de oameni urmăresc acel moment crezând că merge împotriva a tot ceea ce vrea să fie și să-și reducă acest sfârșit, luând ieșirea trișorului. Dar cred că asta face parte din umorul filmului. Este important ca Casey să-și sacrifice moralitatea pentru binele mai mare. Se asigură că o generație viitoare de copii nu trebuie să crească cu un Sensei care îi învață lucruri pe care nu ar trebui să le învețe. Se asigură că elevii care sunt acum au un mod mai bun de a învăța. Cred că știe că este mai bine pentru el să sacrifice totul pentru el însuși și apoi să țină această minciună pentru tot restul vieții decât să lase această persoană rea să trăiască.
Finalul este un moment eroic pentru Casey? Casey rupe ciclul masculinității toxice prin uciderea lui Sensei sau doar perpetuarea lui? Chiar dacă își folosește puterea pentru scopuri nobile, mijloacele prin care o realizează ar putea-l face pe Sensei mândru dacă ar fi în viață.
Are și acel moment în care spune „Am două lucruri pe care vreau să ți le spun” - cred că Casey își asumă această responsabilitate. El spune: „S-ar putea spune că folosirea acestui lucru mă face să fiu omul mai slab și, fără îndoială, da”. Cred că, deși Sensei prețuiește să câștige mai mult decât orice altceva, el încă urăște armele, deoarece cea mai importantă persoană din viața sa a fost luată de o armă. Chiar dacă a fost un accident, a fost furat de la Sensei printr-o armă, așa că nu va aprecia niciodată armele ca instrument al omului. La sfârșitul zilei, era karate, folosind mâinile tale, exista un sentiment de onoare în spatele ei, chiar dacă făceai lucruri dezonorante. Casey trece peste asta și spune: „Fă-ți dracu de karate, te voi împușca și voi câștiga, chiar dacă ți-ai antrenat toată viața pentru acest lucru”. Cred că de aceea lui Sensei nu i-ar plăcea cum a făcut Casey lucrurile, dar apoi Casey își sacrifică moralitatea în același timp.
Într-un mod ciudat, este o pierdere-pierdere-câștig pentru Casey. Sensei nu și-ar fi respectat decizia, lăsând deoparte faptul că Sensei moare. Nu l-ar fi respectat pe Casey folosind o armă pentru a învinge pe nimeni. Casey își sacrifică propria morală în acest proces. De asemenea, el câștigă. Cred că câștigă în cele din urmă și va trebui să păstreze asta cu el tot restul vieții, dar cred că doarme destul de bine noaptea știind că Sensei nu este în preajmă să se fute cu oamenii din acel moment.
Ați menționat momentul imediat după ce Casey a împușcat Sensei și a rostit cuvintele despre trupul mort al lui Sensei - cum v-ați hotărât să urmați acel mare moment cu acest monolog pentru sine?
Vorbind despre personaj cu Jesse, ne-a plăcut foarte mult ideea că Casey acționa mereu. El este un burete și are această seriozitate, așa că ia tot ceea ce învață la valoarea nominală. De fiecare dată când se află la locul de muncă și decide că va fi mai bărbătesc și mai agresiv, chiar și atunci când vorbește acolo încercând să devină mai bărbat, acesta iese în acest mod stilt, actoric. Ca un monolog prost. A fost foarte intenționat. Ne place să ne gândim la Casey, după ce și-a lovit șeful în gât și a avut acest monolog despre motivul pentru care a făcut ceea ce a făcut, probabil că a practicat asta în oglindă toată dimineața, trebuind să se pompeze pentru că este atât de antitetic față de cine este.
În mod similar, la sfârșitul filmului, el a practicat probabil acel monolog la Sensei, care este cu adevărat pentru sine, cel puțin aproape toată dimineața după ce și-a dresat câinele în limba germană și toate celelalte lucruri care trebuie să se întâmple. Am îmbrățișat cu adevărat acel element. Dar trebuie să știu că mai exista încă un fel de reacție în acel moment. Datorită naturii zbuciumate a publicului care urmărește acea scenă, atinge punctul culminant și a fost atât de surprinzătoare, după care ai nevoie de un moment de calm. Și apoi acel moment de calm duce direct la o tăietură directă a lui Jesse spunând: „L-am învins într-o luptă neînarmată până la moarte”. Imediat, sunt aplauze. Cred că există un flux și reflux la reacția publicului și trebuie să navigați în acest sens și să oferiți oamenilor suficient spațiu pentru a râde din nou de ceva în loc să fiți șocați, surprinși, iată MAI MULTE șoc și surpriză, apoi pierde aburul său. Se asigura că avem aceste vârfuri și văi importante pentru înființarea comediei.
Casey face în cele din urmă un lucru bun predând controlul clasei lui Hannah a lui Imogen Poots, deoarece ea este mult mai calificată decât el. Dar este oare acesta un moment împuternicitor pentru ea, deoarece felul în care triumfă asupra misoginiei violente care o ținea înapoi este prin bunăvoința cuiva care și-a exercitat un fel de masculinitate violentă?
प्याट म्याकाफी किन सेवानिवृत्त भए?
Desigur. Mă bucur că ai adus acest lucru în discuție pentru că eu, în scrierea scenariului, știam că nu va fi niciodată un film despre ea. La sfârșitul zilei, a trebuit să îmbrățișez că filmul este din punctul de vedere al lui Casey și este întotdeauna. În loc să încerc să găsesc o modalitate prin care Hannah să câștige la sfârșitul zilei ȘI Casey să câștige și să ofere tuturor lucrurile lor, chiar am vrut să îmbrățișez metanitatea „acesta este filmul său, el rezolvă problema, dar, într-un mod ciudat, acesta este încă un film despre bărbați de bărbați. ” Nu am vrut să am această voce dezordonată de „Scriu un film pentru femei! Este un film feminist și voi ajuta să rezolv lucrurile! Iată filmul meu despre bărbați, vorbind despre bărbați, jucând doar bărbați cu excepția unei femei ... dar voi rezolva lucrurile pentru feminism în general ?! ” Am vrut să mă asigur că vocea mea era clară și prezentă că nu am niciunul dintre răspunsuri, dar iată perspectiva mea. Am crescut în clasa mijlocie inferioară în afara orașului Austin, sunt un tip alb și scriu filme. Perspectiva mea este perspectiva unui om alb și nimic altceva. Nu pot să vorbesc pentru nimeni altcineva sau să spun ceva despre care nu sunt versat. Era mai important pentru mine să fiu autentic în vocea mea și ca Casey să fie acel filtru prin care trece.
Știam că am analizat că vor exista întrebări cu privire la activitatea ei în film și dacă simțeam că el ar fi rezolvat problema pentru ea, dar trebuia să am încredere în narațiune. Oamenii, sper, încă văd filmul ca fiind feminism și masculinitate antitoxică. Nu pretinde niciodată că este ceva care nu este, dar, în același timp, trebuie să îmbrățișeze vocea anume. Și asta s-a întâmplat să fie vocea pe care o am. Este un lucru ciudat, pentru că știam că intră, trebuia să arunc prin el și să spun că asta este.
Un film nu trebuie să facă totul și, cu siguranță, ajută să fii conștient de asta și conștient.
Spre meritul ei, Imogen a spus: „La dracu, nu, continuă să o faci! Asa imi place. Fii meta despre asta. Nu puneți la îndoială alegerile, deoarece dacă puneți la îndoială lucrurile, atunci pierdeți mesajul și stilul s-ar putea dilua. ” M-a încurajat cu adevărat să fac ceea ce era deja.
ब्रोक लेसनरले स्ट्रीक तोडे
O mare parte din film ne aliniază cu căutarea hipermasculinității sau cel puțin ne poziționează ușor în afara ei într-un mod plin de umor, înainte de a trage cortina înapoi și de a arăta pântecele întunecat. Există vreun element al dorinței de a implica publicul pentru că a primit o lovitură din el, oricât de ironică sau îndepărtată ar fi?
Nu neaparat. Cred că oamenii sunt destul de inteligenți. Am vrut să le dau oamenilor credit pentru a obține faptul că este atât de excesiv și ridicol și de aceea este amuzant. Nu cred că oamenii se leagă vreodată de elementele toxice ale filmului. Dacă e ceva, cred că oamenii râd de cât de dracu și de proști sunt. Într-un mod ciudat, Sensei este atât de carismatic și simpatic ... cu excepția acestor lucruri oribile pe care le spune. Acea linie în care spune - Mă uit pe propria mea linie! - „Mi-am dat seama că nu va fi niciodată bărbat pentru că este femeie”, râde atât de mult. Nu simțim că este amuzant să ne raportăm la Sensei - este atât de prost încât este amuzant. Dacă cineva râde de film, este din cauza acelei prostii excesive. Dar nu cred că am vrut vreodată să privesc în jos publicul și niciodată nu vreau să privesc în jos personajele. Vreau doar să fac ceva cu care oamenii se pot lega și, poate la sfârșitul zilei, începe o conversație.
