10. „Legends” - Justice League, sezonul 1
Cand WandaVision se desfășura, nu m-am putut abține să remarc asemănările izbitoare dintre spectacolul Marvel și Liga Justitiei episod, „Legende”. La urma urmei, spectacolele sunt despre supereroi prinși într-un control mental Pleasantville -tip orășel cu curenți subterani sinistrați. În loc să facă față durerii recreând reluările lui Dick Van Dyke, Liga Justitiei își remodelează lumea prin obiectivul epocii epocii de aur a cărților de benzi desenate.
În timpul uneia dintre bubuiturile lor de zi cu zi, cu Lex Luthor, Green Lantern, Hawkgirl, Flash și Martian Manhunter ajung într-o dimensiune alternativă în care totul este puțin prea agitat. Vin față în față cu o echipă de super-eroi numită Justice Guild of America, care se dovedește a fi aceiași eroi de benzi desenate pe care Green Lantern le citea în copilărie, inspirându-l să fie un erou. Acești supereroi sunt un amestec al adevăratei Societăți de Justiție din America creată de Gardner Fox (căruia îi este dedicat acest episod), dar DC nu i-a lăsat să folosească numele reale. La nivel de suprafață, acest episod este o încântare de porumb, o scrisoare de dragoste brânză pentru anii de aur ai benzilor desenate, în care super-eroii ar salva pisicile din copaci, iar ticăloșii precum Maestrul muzicii se vor lupta cu acordeonul său și vor conduce o mașină de clarinet. Întreg episodul este un paradis al oului de Paște pentru fanii cărților de benzi desenate.
J’onn J’onzz simte o vibrație malefică sub toate jocurile de cuvinte tâmpite și pericolele întâmplătoare, ca un autobuz plin de călugărițe pe un curs de coliziune cu o fabrică TNT. A doua parte a episodului dezvăluie intențiile ascunse ale acestui oraș și se transformă într-o privire tragică și tragică a eliberării nostalgiei noastre și a sacrificiilor care vin odată cu a fi erou. Aceasta nu este o privire lucioasă asupra obsesiilor noastre din copilărie, ci un memento despre cât de periculos poate fi să te ții de trecut și să nu treci mai departe. Chiar și vinovatul din spatele acestei țări minunate și înfricoșătoare reprezintă un comentariu periculos despre evadarea în fantezie. De multe ori ne pierdem în benzi desenate și alte povești care ne consolează de teroarea realității. Escapismul poate fi un tonic care ne spală toate necazurile și necazurile, dar efectele sale pot fi temporare și pot crea dependență. Guildul Justiției înțelege această diferență importantă în poziția lor finală și Green Lantern învață o lecție grea despre ce trebuie să facă un adevărat erou în fața adversității.
जसले गोल्डबर्ग बनाम ब्रोक लेसनर जिते
9. „Confort și bucurie” - Justice League, sezonul 2
Cu toții avem specialul nostru preferat de Crăciun pe care îl urmărim în timpul sărbătorilor. O sărbătoare TV specială pe care mă asigur că o urmăresc în fiecare Ajun de Crăciun este Liga Justitiei episodul „Confort și bucurie”. Aceasta nu este prima dată când DCAU se preocupă de spiritul sărbătorilor, deoarece Timm și compania au făcut deja două promoții de sărbători înainte cu „Crăciun cu Jokerul” și „Cavalerii de vacanță” în ambele versiuni ale Batman: Seria animată . Poate fi ciudat să pui o vacanță ușoară și pufoasă specială printre episoadele cu greutăți mari în care miza nu ar putea fi mai mare, dar „Confort și bucurie” merită fiecare apreciere și mai mult, deoarece este într-adevăr o expoziție frumoasă a modului în care Liga Justiției s-a transformat dintr-o echipă de super-eroi într-o familie.
के तपाइँ कसै संग आध्यात्मिक सम्बन्ध राख्न सक्नुहुन्छ
„Confort și bucurie” este singurul episod independent dintr-o singură parte din primele două sezoane, care acționează ca un produs de curățare a palatului între episoade orientate spre acțiune și episoade grele. Aici, primim trei vinete ușoare care se intersectează, cu Hawkgirl care începe o bătaie într-un bar extraterestru tip Cheers, în timp ce explorăm povestea ei cu Jon, Flash și Ultra-Humanite, punând în scenă cele mai bune Jingle All The Way adaptare și, în cele din urmă, Superman aducându-l pe J’onn acasă pentru a petrece Ajunul Crăciunului cu Ma și Pa Kent. În timp ce primele două povești oferă multă acțiune, umor și inimă, povestea finală cu Clark și J’onn este centrul emoțional al episodului și motivul pentru care rămâne cu mine.
Liga Justiției este plină de proscriți singuri care au suferit mari pierderi. Niciunul dintre ei nu este mai mare decât J’onn J’onzz, Vânătorul de Marte, ultimul dintre speciile sale. S-a alăturat Ligii fără casă sau familie. Superman, care știe un lucru sau doi despre faptul că este un extraterestru, îl invită să petreacă Crăciunul cu familia sa de pe Pământ, Kent. Martha și Jonathan îi plac imediat pe J’onn, care încearcă să-l încălzească și să-l facă să se simtă ca acasă. Există unele asemănări între J’onn și un alt celebru dubios verde de Crăciun, dar J’onn nu este un Grinch, ci doar cineva care dorește să-și găsească locul în această lume străină. Tot acest segment este plin de momente confortabile și este o plăcere să-l vezi pe Clark acționând din nou ca un copil împreună cu părinții săi. Cine știa că Superman încă mai crede în Moș Crăciun sau că Ma și Pa trebuie să-și înfășoare cadourile în plumb datorită obiceiului său de a privi cu ochiul Există, de asemenea, o încuviințare a obsesiei Oreo a lui J'onn și chiar o apariție rară Streaky! Acest episod a fost scris de veteranul DCAU Paul Dini, care înțelege aceste personaje din interior și din exterior. El are un dar care ajunge în centrul relațiilor dintre eroii noștri și al scopului lor mai mare. Oricine se simte singur sau pierdut în timpul sezonului de Crăciun va rezona profund cu acest clasic de sărbători.
8. „Flash și substanță” - Justice League Unlimited, sezonul 3
Unul dintre cele mai mari episoade de televiziune realizate vreodată este Batman: Seria animată „„ Aproape că am „despre o companie selectă din cei mai infami ticăloși ai lui Batman care stau la un bar și schimbă povești. Jokerul, Poison Ivy, Two Face, The Penguin și Killer Croc își împărtășesc toate bătăliile din trecut cu The Dark Knight, fiecare încercând să-l unească pe celălalt. Este oportun ca celălalt mare spectacol animat DC să aducă tribut cu „Flash și substanță”. Dar, în loc de galeria necinstită a lui Batman, sunt ticăloșii asociați cu Flash. Captain Cold, Mirror Master, Captain Boomerang și Trickster se bucură cu toții (fără alcool) de băuturi împreună la barul din Central City pentru ticăloșie, amintind de întâlnirile lor eșuate cu Flash. În loc să se întoarcă înapoi, au decis să facă echipă împreună și, în cele din urmă, să pună capăt Scarlet Speedster atacându-l la marea deschidere a Muzeului Flash pentru Ziua Aprecierii Flash.
În ciuda faptului că a fost unul dintre cei șapte membri fondatori ai Ligii Justiției, Flash a fost rareori punctul central al unui episod. A jucat un rol în episoade precum „Viteazul și îndrăznețul” și „Eclipsat”, dar niciunul dintre ei nu oferă nicio idee despre cine este dincolo de a fi o ușurare comică. Nici nu știm ce Flash a fost până la finalul sezonului 2, unde își scoate masca și viola, este Wally West! Apoi dispare complet pentru primul sezon al anului Justice League Unlimited . „Flash și substanță” este primul episod real centrat pe Flash și vine la jumătatea sezonului final. Atât „Flash și substanță”, cât și „The Great Brain Robbery” îi conferă în cele din urmă lui Wally dragostea pe care o merită. Desigur, suntem acum cu șapte sezoane adânci într-un Flash emisiune TV cu acțiune live, cu un film viitoare pe drum, așa că este ziua de apreciere Flash tot timpul.
Ce îmi place la Flash este cât de mult oamenilor nu le poate plăcea decât tipul. Spre deosebire de restul echipei, el nu este un paria sau are o poveste tragică (spre deosebire de unchiul său Barry). Batman, care crede în puterea reformării, se identifică cu rezistența lui Flash în aducerea unei comunități mai degrabă decât să o sfâșie. În ceea ce este probabil singura mea scenă preferată din întreaga serie, Flash se întoarce la bar pentru a-l găsi pe The Trickster (interpretat de Mark Hamill) așezat singur, moping pentru sine. Flash îl întâmpină cu căldură, se referă la el prin numele său real și îi spune că a renunțat la medicamente pentru că „porți din nou costumul”. Este un moment amuzant, dar profund empatic în același timp, care arată o preocupare reală pentru sănătatea mintală a adversarului său. DCAU a fost revelator în descrierea personajelor ticăloase simpatice care se luptă cu propria lor durere, iar Flash ne oferă o fereastră simpatică în acest sens.
7. „Starcrossed” - Justice League, sezonul 2
„Starcrossed”, finalul sezonului 2 din Liga Justitiei , are toate caracteristicile unui episod epic cuprinzător care să se potrivească cu titlul său înalt de Shakespeare. Atât de epic încât Warner Bros. a împachetat toate cele trei părți ale finalei împreună și l-a comercializat ca propriul său film DCAU. Bruce Timm nu era sigur dacă spectacolul va fi preluat pentru un al treilea sezon, așa că au structurat episodul ca un posibil episod final. În timp ce majoritatea sezonului 1 și 2 au fost aventuri independente, un fir consecvent a fost dezvoltarea lui Hawkgirl și relația ei cu John Stewart. Au fost într-o ceartă flirtantă constantă tot sezonul până când în cele din urmă tot aburul a fost dat afară la sfârșitul „Wild Cards”. John și Shayera joacă rolul îndrăgostiților titulari încrucișați, deoarece romantismul lor în devenire este întrerupt atunci când Thanagarianii presupuși dispăruți ajung să avertizeze că Pământul este în pericol serios de atac iminent. Thanagarianii îi conving pe liderii mondiali să construiască un dispozitiv care va înghiți Pământul într-un câmp de forță uriaș pentru a îndepărta orice atac intergalactic. Oh, iar liderul Thanagarianilor este Hro Talak, logodna promisă a lui Shayera și a fost spion Thanagarian tot timpul. Whoopsie.
Ceea ce obținem este un amestec de Romeo & Juliet și Mark Waid’s JLA: Turnul Babel comic, unde prietenii sunt trădați, inimile sunt rupte și loialitatea este pentru totdeauna pusă la îndoială. Dacă Green Lantern este Romeo, Shayera este Julieta, Hro este Paris, atunci cred că pentru a întinde analogia mai departe, Batman este Mercutio, care este ca „o variolă pe ambele case” și încearcă să descopere singur adevărul. Ceea ce el află este că Thanagarianii nu sunt la îndemână și acest dispozitiv este de fapt o armă pentru a distruge Pământul, nu pentru a-l salva. Dacă crezi că stric prea mult, totul se întâmplă în primele 15 minute din primul din cele trei episoade. Timpul rămas îl pune la îndoială pe Shayera căruia îi dorește să aparțină familiei, pe măsură ce crește flip-flops, împărțind și mai mult ruptura dintre ea, John și Hro.
Odată ce Thanagarianii pun în aplicare un stat polițienesc, Liga Justiției este forțată să meargă sub acoperire folosindu-și identitatea reală într-o scenă grozavă amintindu-mi de ce iubesc atât de mult acest spectacol. Flash este îngrijorat de a-și cunoaște identitatea secretă, dar Batman arată de ce este Batman și își scoate masca și dezvăluie că este Bruce Wayne, Superman este Clark Kent și (spre uimirea lui) Flash este Kid Flash însuși, Wally West, păr roșu și toate. Acest moment a fost prima confirmare că Flash-ul DCAU a fost într-adevăr Wally. Este doar distractiv să vezi Liga în hainele lor de stradă (și J’onn în formă umană), având în vedere cât de rar sunt afișate în spectacol viața lor de non-eroi. Întrucât o poveste de dragoste este pe punctul de a se defecta, una nouă înflorește între Bruce și Diana, ducând la un nou cuplu de putere în Justice League Unlimited . „Starcrossed” este o mare sărbătoare epică a unui episod cu mult umor, acțiune și tragedie (ca să nu mai vorbim de un joc de cuvinte rău aici și colo) pentru a încheia un sezon incredibil.
अंडरटेकर बनाम ट्रिपल एच रेसलमेनिया २।
कविताहरु मर्न को लागी पढ्न को लागी
6. „În continuare” - Justice League, sezonul 2
La începutul anilor '90, DC a ținut anual „Superman Summit” pentru a discuta despre cum să crească interesul public în fața vânzărilor în scădere pentru Omul de oțel. Superman nu mai fusese relevant de când John Byrne a părăsit DC în 1988, iar fanii au atras mai mulți eroi „Xtreme” precum Wolverine, The Punisher și Deadpool. Scriitorii au fost de acord că au nevoie de un shakeup major pentru a-l menține din nou pe Supes interesant. Intră: Moartea lui Superman. Inițial lansat ca o glumă de Jerry Ordway, DC a decis să meargă cu ea, examinând cum ar arăta o lume fără un Superman. Privită mai ales ca un truc pentru a spori vânzările, povestea crossover în trei părți a modelat viitorul benzilor desenate din anii '90 în bine sau în rău. Ripple-urile s-au simțit în cele din urmă în DCAU cu episodul Ligii Justiției „În continuare”. Cel mai inteligent lucru pe care l-a făcut scriitorul Dwyane McDuffie a fost să-l „omoare” pe Superman în primele 10 minute ale acestui episod din două părți, făcând clar că aceasta nu va fi o adaptare directă, ci o examinare a durerii resimțite de restul Liga și întreaga lume.
Deci, care dintre cei mai ticăloși ticăloși ai lui Superman a obținut în cele din urmă cele mai bune dintre el? Lex Luthor? Brainiac? Darkseid? Ce zici de ... Toyman? Da, Toyman, unul dintre cei mai vechi dușmani ai lui Superman, dar niciodată luat în serios. Versiunea DCAU este cea mai bună încarnare a sa, un bărbat prins într-o păpușă de porțelan inexpresivă, care îl zvârlește pe Superman cu o explozie de energie care-și dezintegrează corpul. Pe măsură ce toată lumea se mișcă șocată de ceea ce tocmai s-a întâmplat, Toyman ridică brațele în bucurie și strigă: „Superman du-te la revedere!” Este un moment îngrozitor, iar restul episodului se ocupă de ramificații cu privire la ce să facem în continuare. Aceștia organizează o înmormântare, unde toată lumea se prezintă pentru a-și aduce omagiul, inclusiv pentru Lex Luthor, care recunoaște că și lui îi va fi dor de vechiul său nemez. Toți sunt acolo, cu excepția lui Batman, care simte că ceva nu mai are în vedere lipsa unui corp în sicriu. El crede că Clark este încă în viață, dar chiar și el începe să aibă îndoieli și consideră ideea că prietenul și coechipierul său ar putea dispărea cu adevărat.
Bineînțeles că știm că Superman nu este mort, de unde apare cea de-a doua parte incredibilă din „În continuare” și este principalul motiv pentru care acest episod este printre mari. Inspirându-se din povești SF ca The Omega Omul și Mad Max , Superman se găsește singur într-un viitor post-apocaliptic fără puterile sale. Acest episod neagă pe oricine spune că Superman fără puterile sale nu are valoare, deoarece acest Superman cu barbă dezbrăcată este reprezentarea mea preferată a Omului de Oțel. El face o odisee, croazieră într-un Chevrolet din 1957, forjând în cele din urmă o sabie și luând un pachet întreg de lupi, ucigând Alpha, purtând pielea și îmblânzind restul haitei. În cele din urmă, dă peste un vechi rival și se alătură pentru a fura o sursă de energie din gândaci mutanți. Conduce. Aceasta este Ale mele Supraom
Există o întreagă generație care se gândește că Superman este „plictisitor”, genul de tip care ridică mâna în clasă pentru a-i reaminti profesorului că au uitat să adune temele, în comparație cu Batman, care omite cu totul cursul. Superman este un personaj dificil de scris, deoarece puterile și responsabilitățile sale fluctuează în funcție de cine îl scrie. Cu toate acestea, există un motiv pentru care Superman a durat atât de mult de la debutul său în 1938. Cei mai buni scriitori înțeleg că cea mai mare forță și slăbiciune a lui Superman este compasiunea sa pentru omenire, în ciuda faptului că nu este una dintre ele. El a rămas un far de speranță, făcând alți eroi din jurul lui și mai puternici sau, în timp ce Batman pune o scenă sumbru la mormântul său, „Mi-ai arătat că justiția nu trebuie să vină întotdeauna din întuneric”. Atâta timp cât vremurile sunt sumbre, Superman va fi întotdeauna necesar și, lăsați-mă să văd * știri despre verificări * ... da, afară este încă destul de sumbru.
