Geof Darrow a avut o carieră de invidiat. O carieră în care a lucrat cu icoanele sale și a crescut pentru a-i numi prieteni, una care a traversat atât cinematografia, cât și benzile desenate și una care și-a văzut tot succesul venind dintr-un singur lucru: desenarea a ceea ce iubește.
După decenii în Statele Unite, Darrow a decis să plece și să se mute înapoi în Franța, locul pe care îl vede ca locul de naștere al carierei de benzi desenate. M-am așezat și am vorbit cu Darrow despre artă, film, prietenie și despre cum simte că își datorează întreaga carieră unui singur om.
O întâlnire întâmplătoare cu o pictogramă
Călătoria lui Darrow în istoria benzilor desenate a început în timp ce lucra la Hanna Barbera când a auzit că uimitorul artist francez Jean Giraud, AKA Moebius, se afla în oraș.
„Am auzit că era în oraș lucrând la Tron și am avut un prieten care era manager de proiect la Epcot Center la Disney. Am crezut că tipul ăsta are probabil sucul să mă aducă în studio, ca să mă pot întâlni cu Moebius. Eram un fan atât de mare, așa că i-am dat numele prietenului meu Jean și el nu știa cine este ”, a râs Darrow. „A trecut o zi și nu am auzit nimic, apoi a sunat și a spus„ Vom lua cina cu el sâmbătă seara. ”Și am ieșit și ne-am văzut de câteva ori și el m-a întrebat „Ce faci?” I-am spus „desenez” și el s-a uitat la desenele mele și i-au plăcut, așa că am păstrat legătura. Când am mers pentru prima dată în Franța, el m-a pregătit cu un interviu cu țipând metal , care este versiunea originală a Metal greu . '
Perechea s-a împrietenit rapid și Darrow s-a mutat pentru a crea alături de gigantul de benzi desenate.
„Aceasta a fost prima mea poveste de benzi desenate și le-a plăcut și a tipărit-o. La câțiva ani după ce m-am mutat în Franța pentru a lucra cu Moebius la o bandă desenată, aveam de gând să o desenez și el să o scrie. În schimb, am început doar să facem un portofoliu, care este ca 10 desene pe care le-am desenat și le-a cernelit și colorat, iar acest fel m-a pus pe hartă în Franța. ”
„Deci știi că în acel moment este atât de misterios și că aproape nimeni nu l-a văzut. Adică, am fost evident extrem de intimidat pentru că eram fan și am făcut aceste desene. Și când m-am dus acolo să lucrez la Paris, el pleca deja din oraș pentru că urma să meargă să locuiască în Tahiti. Așa că a plecat când am început și eu făceam aceste desene și ei îi trimiteau desenele în Tahiti, iar el le cernelea, așa că nu eram niciodată în preajmă. Nu l-am văzut niciodată lucrând la ele. A fost un fel de cadou, a fost atât de frumos. Ar fi ca și cum ‘El a terminat primul tău desen.’ Vacă sfântă! ” A exclamat Darrow. „Cred că voi încerca - pentru că încă mai am desenele în creion - vom scoate o carte cu desenele cu finisajele lui, astfel încât oamenii să poată vedea.'
„Mi-a spus că îi place foarte mult să o facă. A spus că este cu adevărat onorat să o facă, ceea ce m-a surprins. Și a spus că nu poate face mai mult de două ore pe zi, pentru că era atât de intens încât se va ridica dimineața și va lucra două ore și apoi își va face propriile lucruri. Așadar, există un desen la care a lucrat timp de o lună, care i-a luat două sau trei ore pe zi. Cred că o am și am reușit să păstrez una dintre ele, cea cu cerneală. ”
सम्बन्ध मा भावनात्मक उपेक्षा को संकेत
Crearea tare fierte cu Frank Miller
„Cunoscându-l pe Jean, am ajuns să-l cunosc pe Frank Miller. Ne-am cam întâlnit. Mai târziu mi-a propus să lucrăm împreună și asta m-a pus pe hartă în America. Adică știi că Frank la vremea respectivă Revine Cavalerul Întunecat și Ronin, care erau uriașe, și am început să lucrez cu el și el făcea Elektra Lives. Așa că într-adevăr oamenii s-au uitat la ceea ce am făcut pentru că Frank îl scria. ”
„Am cam simțit că am fost extrem de norocoasă în faptul că, în afara lucrului la Hanna Barbera și a muncii puțin în publicitate, nu a trebuit niciodată să lucrez pentru alte persoane. Întotdeauna am reușit să desenez orice mi-am dorit. ”
„Îmi amintesc că am trimis prima mea bandă desenată la Marvel și au spus că este bine, dar nu vor ști ce să facă, pentru că în acele zile, în anii ’80, trebuiau să arate într-un anumit fel. Lucram în ceea ce ei numeau „ligne clair”, care este stilul pe care cred că Herge și Tintin un fel de pionier. Asta m-a interesat mai mult decât lucrurile grele umbrite, pentru că încercam mereu să învăț cum să desenez, dar dacă pun umbre atunci nu-mi voi da seama. Așa că aș desena totul în linie, astfel încât să poată înțelege ceea ce desenam. ”
