Știm cu toții numele Jai Courtney . Actorul australian a izbucnit prima dată în serialul Starz Spartacus și, ulterior, a câștigat roluri într-un șir de filme de înaltă calitate, cum ar fi Suicide Squad , Terminator: Genisys și Jack Reacher . Între acele filme, el a gravitat către roluri mai fundamentate în drame precum Crimă , Divinatorul de apă , și Neîntrerupt . El însuși spune că dramele intime sunt mai pe gustul său.
कसरी मानिसहरुलाई विश्वास गर्न सिक्न
Filme precum regizorul Henry Alex Rubin Întotdeauna credincios sunt chiar pe aleea lui. Este o dramă de familie care se ocupă de armată, PTSD și frăție, cu un al treilea act care se îndreaptă spre un thriller de închisoare. Este un film care urmărește naturalismul, nu spectacolul și este o altă privire asupra a ceea ce Courtney este capabil să aibă un rol puternic.
Recent, am vorbit cu actorul despre ceea ce îl atrage la anumite roluri, școala de teatru din Australia și despre ce l-a menținut atunci când s-a mutat prima dată în Los Angeles.
Doar din ceea ce am citit din interviurile dvs., acesta pare mai degrabă genul dvs. de film.
Da. Cred că probabil se înclină puțin în lucrurile spre care îmi place să gravitez puțin ca membru al publicului, așa că a fost frumos. Îmi plac lucrurile care sunt puțin mai sumbre, puțin mai împerecheate. Da, chiar mi-a plăcut într-un fel amploarea acestui film, examinând relațiile ca fiind un fel de erou. Uneori este răcoritor să nu ai o mulțime de jucării cu care să te joci și să te descurci cu adevărat despre drama dintre personaje. Asta este interesant pentru mine.
Cu unele dintre filmele pe care le-ai făcut în trecut, au existat părți ale personajului care ți-au fost familiare?
Evident, am pus uniforme de câteva ori și am avut norocul să întâlnesc indivizi care sunt acești băieți în realitate în viață. Este întotdeauna foarte interesant. Cred că întotdeauna le datorăm bărbaților și femeilor care poartă ecusoane sau sunt în uniformă în Forțele Armate să prezentăm lucrurile cât mai exact și autentic posibil. Nu este întotdeauna ușor și, evident, invită și critici, ceea ce nu este total nedrept. Cred că este întotdeauna o datorie sau o responsabilitate de a găsi ceva care crezi că este adevărat în asta. Deci, să te bazezi pe oamenii care trăiesc acele vieți este o parte esențială a acestui lucru și să găsești un fel de paralele cu ambele. Este întotdeauna important să fac cercetarea corectă și îmi place întotdeauna să mă angajez cu indivizi care duc o viață similară cu cea pe care o portretizez pe ecran.
Sunteți unul dintre acei actori în care cercetarea și temele pe care trebuie să le faceți, aceasta este una dintre părțile dvs. preferate ale jobului?
Da, este cu siguranță o mare parte din el. Nu știu, îmi place practic atât de mult să filmez. Pentru mine, procesul de filmare este unul foarte interesant. Este un fel când totul se reunește, cred că asta este partea interesantă. Scăderea cercetării și construirea acelui personaj în mintea ta, construirea acelei performanțe, un fel de parcurgere și punctare a scenariului și lucrul la toate aceste lucruri simte ... Este cam plin de anticipare. Dar apoi să-l pot executa, nu știu, este locul unde simt că într-adevăr devine viu.
La ce fel de ritm lucrezi la un film ca acesta? Îmi imaginez că nu este mult timp.
A fost rapid. A fost un fel de, a fost foarte rapid. Henry și băieții săi au cam făcut-o foarte documentar în stil. Uneori, trăgeau aproape dintr-un set, cu două sau trei camere și foloseau o mulțime de zoom, iar Henry și DP-ul său, David Devlin, comunicau prin căști și adesea făceau un fel de unghi. Deci, nu s-a odihnit niciodată sau nu s-ar fi gândit că ești împușcat sau că ești pe spatele meu sau asta sau aia. Uneori vezi că, cu actori, uneori sunt cam așa, e rândul meu să mă odihnesc într-un fel.
Nu a fost deloc cazul în natura filmării. A fost întotdeauna foarte viu, fiecare cadru. Deci, evident, asta a scos ceva din noi care s-a simțit cu adevărat real. De asemenea, a însemnat că nici nu am bătut lucrurile până la moarte, ceea ce poate fi adesea capcanele de a avea prea mult timp pe mâini. A creat un fel de imediatitate, dar a fost cu adevărat interesant. De asemenea, oferă spectacolului o perspectivă și un aspect foarte special, care mi-a plăcut foarte mult.
Actorii au diferite moduri de a face față timpului de oprire pe platou. Ce faci când doar aștepți?
Ah omule, relaxează-te. Da, este adesea cazul. Adică, viața setată poate fi cam așa, ia o carte. Nu mai fumez țigări, dar obișnuiam.
Bine pentru tine.
Acesta a fost întotdeauna un mod la îndemână de a ucide cu siguranță 10 minute. Puteți trece prin câteva într-o zi de filmare pe un film mare, asta este sigur. Vreau să spun, uite, asta e unul dintre lucrurile distractive, lucrul la lucruri mai mici este că nu se simte niciodată ca și cum ai fi un fel între și poate energic, poate fi cam dur, uneori, la filme cu aceste configurări lungi sau o resetare imensă care durează 40 de minute. Adică, aceasta este doar o parte a naturii sale. Nu m-am plâns niciodată de aceste lucruri. Este doar, este ceea ce este. Nu este într-adevăr o problemă, dar îmi place uneori când nu sunt atât de multe lucruri cu care zilele se simt mai scurte, pentru că mergi direct.
Trebuie să fie greu să nu fumezi pe platou.
Da, de multe ori te gândești să apuci una, dar trebuie să o pornești, omule. Adică, este bine. Mă bucur că am făcut-o.
Am vrut să vă întreb despre Academia de Arte Performante din Australia de Vest. Cum rămâne cu studiile tale acolo? Câteva lecții mari?
Nu-mi amintesc nici o lecție, să fiu sincer, dacă sunt sincer cu tine. Simt că este unul dintre acele lucruri pe care le-am învățat la școala de teatru, care a fost atât de bun. Mi-a plăcut mult acea perioadă și chiar m-a ajutat să devin un actor mult mai bun și mi-a modelat cu adevărat simțul sinelui și dorința de a face cu adevărat acest lucru. Dar nu mai sunt deloc ceva despre care sunt conștient. Adică, cred, am avut întotdeauna o pregătire vocală excelentă și, așadar, făcând ceva cu accent, cred că sunt lucruri fundamentale pe care le-am învățat, cred că este un fel de locuit în mine undeva. Dar totul a devenit puțin mai subconștient, cred că în zilele noastre. Cred că este doar pentru că este un element de bază. Nu cred că școala de teatru trebuie neapărat să devină ceva care ... Este ca naibii de liceu, cât de des crezi că te bazezi pe orice ai învățat în abordarea vieții? Adică, poate dacă ai fi făcut studii în care provine din rahatul ăla, atunci se simte ca și cum ar fi acolo, dar da, nu știu. Nu mai sunt deloc conștient de asta. Doar că a fost o parte foarte importantă a modelării mele. La o vârstă mai mică, dar nu știu. Acum este doar ca, este doar trecutul.
एडी ग्युरेरो मृत्यु को कारण
Păreai că ai o atitudine foarte încrezătoare atunci: „Am să reușesc”, despre care am citit că spui că nu este o atitudine tipică de a avea în Australia sau la școala de teatru. De ce este asta?
Avem acest lucru numit sindromul macului, adică este un australianism și îl oferim oamenilor care par a fi prea ambițioși. Este doar genul nostru australian, este doar un lucru de natură culturală, ne cam doborâm unii pe alții într-un fel, care încă ne susține, dar este un mod de a ne gestiona așteptările față de noi înșine, cred. Nu am fost niciodată îndrăgostit de asta, dar eram în regulă cu faptul că, după primul meu an de școală de teatru, am decis că este ceva la care îmi doresc cu adevărat să mă duc. Nu știu, m-am simțit încrezător în asta, că aș putea să se întâmple.
Nu știam cum sau care ar fi pașii pentru a ajunge acolo. Într-un fel, încă mă străduiesc pentru asta. Nu cred că voi fi vreodată, nu cred că există într-un loc real, este doar o idee. Dar cred că această atitudine m-a ajutat și m-a ajutat să mă țin foame și a alimentat doar câteva credințe, care nu cred că este deloc un lucru nesănătos. Deci da. Nu știu, este un lucru interesant.
Obișnuiam să glumesc, cu ani în urmă, când am început să încep, totul putea cădea peste orice minut. O parte din mine încă simte că este și cazul. Dar da, nu-l cunosc pe om. Nu poți aborda această industrie cu dubii, nu-i așa? Nu poți să stai în jurul valorii de a spune „Probabil că nu mi se va întâmpla mie”, pentru că, desigur, nu se va întâmpla niciodată. Deci, cred că există un sentiment de asta, indiferent dacă îl vocalizați sau nu, pe care un actor trebuie să îl aibă.
Dreapta. Puțini oameni de aici par să aibă planuri de rezervă.
Nu știu ce altceva aș face, ca să fiu sincer. Sunt foarte, foarte bucuros că nu trebuie să mă gândesc la asta chiar acum.
Cum a trecut tranziția dvs. din Australia în Los Angeles?
यदि केटाले यौन कुरा गर्छ भने उसले तिमीलाई मन पराउँछ
A fost greu. A fost greu când am ieșit prima oară în LA. A fost greu, au existat un cuplu, doi ani și jumătate acolo, unde nu se întâmpla nimic în afară de munca de audiție. Nu știu, am astfel de amintiri despre asta, de când am ajuns mai întâi la pământ și m-am îndreptat spre locul de închiriere al mașinii. Obișnuiam să închiriez acești bătăi de la tipul ăsta din West Hollywood. Erau total nevrednici. Mașinile de rahat, dar erau ieftine și stăteam la un hostel de tineret de pe Fairfax acolo și ieșeam la întâlniri. Aveam hărțile pentru că nu aveam un telefon inteligent. Rahatul ăsta era atât de diferit pe atunci. Chiar ca acum 10 ani. Dar a fost cam dur și nu îmi lipsește respingerea constantă, pentru că asta e rahatul în care uneori e greu să găsești foamea. Adică, am fost uneori când ieșeam la LA pentru a face o audiție și pur și simplu nu voiam, pentru că începi să te atașezi de ideea că nu funcționează, mai degrabă decât să fie ceva ce poți pur și simplu să rupi prin. Încă într-un fel este greu, încă mai trebuie să lupt pentru slujbele pe care mi le doresc cu adevărat și mulți dintre colegii mei încă fac asta, se află în acel sistem de a ieși pentru o perioadă și de a merge acasă și poate că ai un pic de muncă înapoi în Oz, poate că nu. Poate că ieși aici pentru un ... Adică, nu este ușor pentru nimeni. Deci da, primele mele amintiri sunt destul de dure, dar cred că este o parte necesară. Nu regret deloc asta.
Sunt sigur că este umilitor.
Da, te smerește și este un lucru bun, te învață să ai rahatul împreună și să pregătești și să menții acea unitate. Pentru că cred că dacă pierzi prea ușor asta, atunci te cam mănâncă și nu vei mai dura dacă așa este. Trebuie să găsești asta în tine undeva.
***
Întotdeauna credincios este acum disponibil pentru închiriere pe VOD.
